Anfore e vasi con more decorati a decoupage pittorico

 

Questa anfora molto romantica è stata realizzata per un regalo di matrimonio, insieme a un vaso per fiori e a un cache-pot, decorati con immagini simili...

La tecnica utilizzata è quella del découpage pittorico con colori acrilici.

Occorrente:

·       Anfora in ceramica

·       Gesso acrilico

·       Colori acrilici: avorio, rosa, giallo, verde, lilla e azzurro

·       Colla da decoupage

·       Immagini di carta con more e fiori rosa

·       Forbicine da découpage

·       Carta abrasiva di diverse gradazioni

·       Pennelli piatti per verniciare e pennelli a goccia per le sfumature

·       Medium Brillante

·       Vernice di finitura acrilica

·       Gel per découpage

·       Lana d’acciaio 000

·       Cera neutra per legno

Prima di tutto sgrassate bene l’anfora con un panno di cotone inumidito con alcool e lasciate asciugare. I colori acrilici non possono essere usati direttamente sulla ceramica perché è una superficie troppo liscia, quindi stendete due mani di gesso acrilico e carteggiate in modo leggero…attenzione a non togliere la vernice appena messa!

Passate due mani di colore di fondo avorio.

Una volta scelta la carta da utilizzare per il découpage, ritagliate le immagini con cura e precisione.

Con una spugna inumidite il ritaglio su entrambi i lati e  incollatelo all’oggetto picchiettando con la spugna umida.

Passate infine una mano di colla su tutto il lavoro come fissaggio finale, lasciate asciugare e stendete una mano di vernice di finitura per proteggere il lavoro svolto finora.

Una volta asciutto possiamo procedere a creare l’effetto pittorico: il nostro découpage infatti dovrà sembrare come dipinto e dobbiamo quindi conferire profondità ai ritagli e sfumare la superficie intorno alle immagini in modo da ricreare i colori che compaiono nelle immagini stesse.

In un piattino mettete un po’ di ogni colore e il Medium Brillante e intingete la punta del pennello prima nel colore e poi nel medium.

Seguendo i colori della composizione, picchiettate con un pennello sottile partendo dal bordo dell’immagine e sfumando in senso opposto.

Affinchè il nostro lavoro sembri proprio un dipinto, bisognerà stendere parecchie mani di vernice finale in modo che non si percepisca più lo spessore dei ritagli applicati.

Carteggiate quindi con carta abrasiva grana 300, stendete altre cinque mani di vernice all’acqua e  carteggiate con carta 400. Di nuovo vernice e poi carteggiate con carta 600, altre due mani e via con la grana 800… infine carteggiate con la grana 1000 e 2000 e lucidate prima con la lana d’acciaio 000 e poi con la cera per legno… certo il procedimento è molto lungo, ma credetemi: ne vale la pena e il risultato è veramente sorprendente!!

Per maggiori dettagli sulla realizzazione di questi splendidi vasi e se vuoi approfondire la tecnica del decoupage pittorico, dai un'occhiata ai miei ebook in vendita su Amazon, in particolare a "Decoupage Pittorico"

Scatola con paesaggio marino - decoupage pittorico ambientato

Oggi vorrei mostrarvi questa tecnica particolare di decoupage, una variante del pittorico: il pittorico ambientato, nel quale la parte principale è lo sfondo che deve perfettamente adattarsi alle immagini scelte per diventarne un tuttuno.

 Occorrente:

· scatola in legno

· carta da découpage con immagini marine

· gesso acrilico

· colla da découpage

· spugna naturale

· colori acrilici terra di Siena naturale, rosso ossido, bianco, diverse tonalità di blu

· vernice acrilica trasparente

· carta abrasiva di diverse gradazioni

· pennelli piatti e a goccia

· forbici da decoupage

Prima di iniziare la decorazione della scatola, carteggiate accuratamente.

Stendete un paio di mani di gesso acrilico, carteggiando tra una mano e l’altra.

Dipingete tutta la scatola con due mani di azzurro.

Sul coperchio della scatola è stato ricreato un paesaggio marino facendo diverse spugnature a mettere e a togliere.

Sulla parte inferiore del coperchio eseguite una spugnatura a togliere con il terra di Siena naturale per ricreare la spiaggia.

Eseguite poi una spugnatura a mettere non omogenea col rosso ossido per imitare il chiaro/scuro della sabbia.

Sulla parte superiore del coperchio, per imitare il mare e il cielo, eseguite una spugnatura a togliere col blu oltremare, insistendo maggiormente sulla parte del mare.

Eseguite poi una spugnatura a mettere qua e là con diverse tonalità di blu e col bianco, in modo da imitare le onde e le nuvole.

Sul resto della parte esterna della scatola eseguite delle spugnature con il blu oltremare e/o con il terra di Siena per dare continuità al coperchio.

Ritagliate immagini di conchiglie e velieri e alcune parti di un paesaggio (scogli, conchiglie, gabbiano) ed incollatele sul coperchio esterno, stendendo poi una mano di colla su tutto.

Per rendere il paesaggio più realistico, ritoccate con un pennello sottile la sabbia, il mare, il cielo  e dove si congiungono le onde sulla sabbia.

Per rifinire e livellare lo spessore dei ritagli stendete parecchie mani di vernice finale alternate a carteggia ture con carta abrasiva via via sempre più fine. Lucidate infine con lana d’acciaio e cera neutra per legno.

Questa è una tecnica di grande effetto, con la quale potrete decorare oggetti di qualsiasi tipo con risultati straordinari: sembreranno dei veri dipinti!

Questi sono altri esempi di oggetti decorati con la tecnica del decoupage pittorico ambientato.

Per maggiori dettagli sulla realizzazione di questa scatola marina e se vuoi approfondire la tecnica del decoupage pittorico ambientato, dai un'occhiata ai miei ebook in vendita su Amazon, in particolare a "Decoupage Pittorico"